Nadie podrá con nosotros

Nadie podrá con nosotros.

Nada podrá con nosotros.

-        6.000.000 de parados.

-        27,3% de paro.

-        57,2% de paro juvenil.

-        Alrededor de 1.400.000 familias en las que ningún miembro tiene trabajo.

-        Unos  500.000 hogares sin ingresos.

-        Recortes en sanidad.

-        Peores condiciones laborales.

-        Más de 300 políticos imputados en casos de corrupción.

-        Tramas  de corrupción en las que la familia IRREAL está metida de lleno.

-        La JUSTICIA no tiene nada de JUSTA.

-        Representantes del pueblo que no aceptan preguntas y comparecen a través de una televisión.

-        Subida de impuestos.

-        Recortes en gastos de índole social (justicia, medicamentos, prestaciones…).

-        Subvencionamos los cubatas del congreso.

Nadie podrá con nosotros.

Nada podrá con nosotros.

Pero están muy cerca.

El Rey León

Hace un mes fui a ver "El Rey León: El Musical".

 

Y, por esa misma razón, días antes vi el Blu ray de la película de animación de Disney.

 

Una edición cuidadísima a mi humilde parecer, y en el que se incluía un reportaje sobre el musical. 

 

He de reconocer que no estaba muy convencido de que me fuese a gustar. Había oído tan buenas críticas que pensaba: "Si lo ponen tan bien, voy a acabar creándome unas expectativas muy altas, y me va a defraudar".

 

Como siempre, estaba muy equivocado. Pero de eso hablaremos en un rato.

 

En el reportaje que incluía la EDICIÓN DIAMANTE (si no lo digo reviento) del Blu Ray venían los entresijos del musical, como se creó, porque confiaron en su directora, las opiniones de los responsables de Disney y unos minutos del espectáculo.

 

Y flipe en colorines, purpurina y unicornios rosas.

 

Me dije: "Como se parezca esto, una decima parte, a lo que voy a ver, me vuelvo loco".

 

Y así fue.

 

¡Qué espectaculón! Una puesta en escena increíble, qué musicalidad (PERFECTA LA COMUNIÓN MÚSICA Y PELICULA/ACTORES/BAILARINES), qué efectos, qué TODO.

 

La primera escena, la de la "presentación en sociedad" de Simba te deja con la boca abierta, sin saber donde mirar, si a los antílopes, a los elefantes, a los rinocerontes, a las jirafas...y todo ¡EN UN TEATRO!

 

Viéndolo así, hasta parece barata la entrada.

 

Recomendable al 100% el musical.

 

Ahora la película. Comencemos.

 

De pocas películas recuerdo el año de estreno. Fue en 1994, un año, como todos, muy importante.

 

Aquel verano fue la primera vez que probé la pizza, que vi un mundial, que acabé una colección de cromos (primera y única, la del mundial de EEUU) y que me encantó un jugador, Jurgen Klinsmann.

 

Pidieron una familiar especial de la casa y otra de pepperoni con bacon y extra de queso. Las comimos en aquel Telepizza situado en la plaza que estaba muy cerca del piso de mi prima, en Alcobendas.

 

Un sábado, unos meses después, mi hermana y yo convencimos a mis aitas y fuimos a Telepizza de Portugalete (aún no había abierto el de Santurtzi) a coger unas pizzas para , mas tarde, alquilar el Rey León en el antiguo videoclub Amigos, enfrente del Pazo Doval, en la Txitxarra.

 

Con 8 años ya inventamos el concepto, peli, cena y manta.

 

Una vez en casa, pusimos el VHS en el video de la sala y empezamos a ver la peli. Cuando se nos acababan los trozos de pizza, gritábamos a nuestra madre: "AMA, TRAE PICHAAAAA". Solo vino dos veces, así que, cada vez que terminábamos con lo del plato, íbamos como centellas a la cocina, donde nos esperaban mas porciones que meternos entre pechito y espaldita.

 

Entre tanto correteo por el pasillo, recuerdo, que me impacto y me gustó muchísimo el "bautismo de Simba", me acojone con las hienas y el "preparaos" de Scar, la muerte de Mufasa y lo di todo en el hakuna matata.

 

Como película, saca un diez. Mas conociendo, gracias a los extras, que era un "plan B" de Disney, que destinaba a sus animadores y guionistas mas veteranos a la película Pocahontas.

 

Quizá esto fue precisamente lo que dio el éxito a El Rey León, la poca experiencia, la juventud de sus creadores. Las ganas de hacerlo bien, de demostrar su valía.

 

Como producto Disney, un filón. Soy de los que creen que las películas de la factoría Disney nos han enseñado muchas cosas. Puede que sea porque las vimos siendo unos niños, no lo se. Pero mas de una generación lleva grabado, casi a fuego, todas las canciones de Disney.

 

Y sus mensajes.

 

Nos ha enseñado, de forma nada sutil, lo que es la traición, la envidia, el maltrato, las conspiraciones y la muerte natural o violenta, de los seres queridos.

 

También el ciclo de la vida: Naces, creces, te reproduces y mueres. Robar a los ricos para dárselo a los pobres, el valor de la amistad, la responsabilidad, que la belleza esta en el interior y el amor, entre padres e hijos, entre príncipes y humildes súbditas, entre asilvestrados hombres y educadas señoritas.

 

A los que no la hayáis visto aún (si existe alguien en la tierra), y a los que la visteis en la infancia, os invito a verla por vez primera o de nuevo, y disfrutarla con otros ojos y una mayor experiencia vital para comprobar que, aunque pasen los años, hay ciertas películas que siguen acompañándonos.

 

Unforgiven - Sin perdon

Los westerns me recuerdan a las tediosas tardes de verano, a esas interminables tardes llenas de aburrimiento, calor, ciclismo  y "una de vaqueros". Dias en los que solo habia una tele en casa y te tocaba ver lo que tus padres querian.  

Con un poco de suerte, te echabas la siesta en el viejo sofa de sky y te ahorrabas el tour, el giro, la vuelta o lo que se celebrase. A veces hasta el comienzo de la peli de vaqueros en Tve o Etb2.

De lo que no te librabas era de tu padre, reclamando su derecho al mando y a ver la de vaqueros. Y las veía todas.

Mi padre era un amante de todo lo relacionado con el western y un devorador de las novelas de Marcial Lafuente Estefanía. Eran unos librillos finisimos, con una letra minuscula y ambientados en el antiguo oeste, que mi padre leia antes de dormir. Recuerdo irme a dormir y ver la luz de su mesita saliendo por la puerta entreabierta, difuminandose por el pasillo. 

No he visto una cosa igual. Años mas tarde, intentamos que leyera otra cosa, pero no hubo manera. Solo de vaqueros. Y solo de Estefanía, el resto de autores pareció no hacerle mucha gracia.

Tras acabar el taco de novelas que tenia, soliamos ir "a cambiarlas". En la Txitxarra habia una tienda de chucherias donde llevabas tus novelas y, pagando equis pesetas, las cambiabas por otras. Debia ser algo habitual antes, porque me suena que habia otras tiendas por Santurtzi en las que se hacia lo mismo.

Los ex-propietarios de los librillos dejaban marcas, iniciales o cualquier otra señal que les hiciera saber que lo habian leido con anterioridad.

Como os decía, aún con todo, las películas del oeste no me gustaban, por esa relación que tenían con las pegajosas tardes de verano de mi infancia.

Pero con "Sin perdón" y, sobre todo, "Appaloosa" me estoy reconciliando con el género.

Sin perdón, perfectamente dirigida por Clint Eastwood, nos cuenta la historia de William Munny (Clint Eastwood), un pistolero sin piedad retirado. Munny, alejado de cualquier persona a la que poder matar, recibe una visita de un joven que le propone matar a dos vaqueros que han rajado la cara a una prostituta a cambio de una suculenta recompensa. Recompensa que entregaran las compañeras de la prostituta agredida, ofendidas por el castigo impuesto por el sheriff local (Gene Hackman) a los dos vaqueros.

Han pasado los años para Munny, ya no es el malhechor que era, asi que decide ir a por la ayuda de su ex compañero de fatigas (Morgan Freeman), un experto tirador con el rifle.

La narración es exquisita, comenzando con un texto introductorio (que tendrá su final al acabar el film) para, despues, comenzar el largometraje con la agresión a la prostituta.

El guión es sencillo pero muy solido, los dialogos desmitifican todo lo rodado anteriormente en cualquier western, como ya nos indica Gene Hackman en la escena donde esta en la carcel con Richard Harris y su biografo.

Las interpretaciones muy buenas, aunque el film tambien cuenta con primeros espadas. Destaca Gene Hackman. No es de mis actores preferidos pero lo borda. Aunque todos los protagonistas estan de diez, el que menos se acerca al nivel del resto es Morgan Freeman, volviendo a hacer de santurrón.

Como nota discordante mencionaría el tono crepuscular (creo, ademas, que en todas las películas dirigidas por Eastwood, se nota ese tono que menciono.Vease Gran Torino, Million Dolar Baby o Sin Perdón) de la película. Ojo, lo tiene que tener por el tipo de historia que es, pero creo que a veces abusa de ello, en escenas y dialogos (exactamente iguales) que vemos y escuchamos en varias ocasiones a lo largo del largometraje.


Una película muy recomendable, aunque no seais amantes del género. Un 8.

La semana que viene, el Rey León.






   

Géneros: Terror

Me gustan las películas de terror. Las sufro enormemente. En un ejercicio de brutal masoquismo, he ido a ver una "de miedo".

Es un género con el que mantengo una relación de amor/odio. Seguro que a vosotros tambien os ocurre lo mismo.

Lo he pasado fatal. Y creo que eso es lo bueno, volver medio acojonado a casa, que es lo que uno se espera en estos casos.

Verla con los ojos bien abiertos para medio cerrarlos en el momento en el que SABES que va a venir el susto.

Agarrar bien fuerte, con una mano, la chamarra, intentando, a la vez, ver y no ver que pasará y, con la otra, apretar la mano de tu señora tan fuerte como el susto que te llevas.

Saltas de la butaca, gritas: "¡JODER!", y piensas: "¿Quien me mandará venir a ver esto, a pagar por sufrir?".

Pues nadie. Uno lo hace encantado, aunque siempre sea la misma cantinela. Las mismas situaciones en todas las películas: Que si detras de la puerta esta el monstruo, que si no vayas sola y de noche (¿a quien se le ocurre?) a esa cabaña, que si no abras el armario... Pero, aunque sepamos lo que va a ocurrir y cuando va a pasar, nos llevamos el susto como la primera vez.

Tras acabar ese calvario, sales del cine sabiendo que todo es mentira, que son actores y todo esta preparado. Que pena no darte cuenta antes.

Pero, saber eso no te impide subir el ascensor sin mirarte en el espejo por temor a que aparezca algun fantasma, ni subir los 4 escalones que hay hasta el ascensor a toda ostia por si te alcanza algun psicopata, ni a ponerte a escribir esto en vez de meterte en la cama a dormir, no vaya a ser, que en medio de la noche, le de por crujir a la madera.




 

Pactar con el diablo

¿Hasta donde serías capaz de llegar por ascender, por medrar en tu trabajo? ¿Por llegar a objetivos? ¿Por triunfar profesionalmente?

¿Venderías un producto o servicio, sabiendo que a tu cliente le perjudica o no lo necesita? ¿Mentirías al pueblo por un puesto en una gran empresa?

Estas dudas, y otras muchas, se presentan en esta película, con Keanu Reeves, Al Pacino y Charlize Theron como protagonistas.

Kevin Lomax (Keanu Reeves) es un joven abogado que nunca ha perdido un caso. Tras conseguir que el jurado declarase inocente a un profesor envuelto en un caso de corrupción de menores, el Buffete de abogados de John Milton (Al Pacino) decide ofrecerle un puesto como abogado criminalista en Nueva York.

En la película claramente se nos muestra, de una forma sutil pero muy gráfica, como el profesor al que defiende Reeves es culpable. El propio Reeves lo sabe y, aún asi, consigue que salga indemne, destrozando a la joven abusada y a su familia, impidiendo que se haga justicia. Todo por no acabar con su racha de "victorias"

¿Es el trabajo del abogado defender a su cliente, sabiendo que es culpable? ¿Es conseguir que se haga justicia? ¿Se trata solo de ganar?

¿Es el trabajo de un asesor bancario proteger tus ahorros y conseguir la máxima rentabilidad asumiendo el mínimo riesgo? ¿Es venderle unas preferentes? ¿Se trata solo de llegar a objetivos?

¿Es el trabajo de un comercial venderte, qué sé yo, un seguro, una tarifa de móvil, una tarjeta de credito, que dista mucho de tus verdaderas necesidades y cuyo fin es cumplir con las metas impuestas desde dirección?

¿Es el trabajo de un politico, gestor de los recursos públicos, quedarse con el dinero de los contribuyentes? ¿Conceder licencias públicas a empresas de familiares o amigos?

¿Harías algo de esto, presa de la ambición y la vanidad?

Kevin Lomax si que lo hizo.

Durante media película se nos muestra la meteorica carrera del joven abogado. Como es consumido por su trabajo y por mantener su record. Se nos muestra cómo hará lo que haga falta para permanecer invicto. Aunque le cueste su matrimonio, o la salud de su mujer.

Despues de descubrirse el "tomate" (aunque poco hay que descubrir, el titulo es bastante explicito) el blu ray se convierte en un debate sobre si hacer lo correcto o no, sobre si sucumbir al lado oscuro o no. Con Dios o el Diablo de por medio.

Y aqui algo chirria porque, Keanu, si has estado media película siendo un tiburón, dandote igual tu mujer (que te querias trincar a otra, que lo hemos visto todos, para despues, con tu mujer fuera de escena, pasar de la tentación) la justicia y cualquier otro que no fueras TÚ, no puedes venir ahora y dartelas de bueno.

Pero estamos en lo de siempre, no queda otra que hacerlo asi, sino la película duraría 4 horas. Aunque la naturaleza de las personas es la que es y, como se verá al final, poco se puede hacer a la larga contra ella.

Esta parte la mantiene a flote un espectacular Al Pacino. Suelo quejarme de lo que sobreactua, pero en esta ocasión, haciendo el papel que hace, todos esos gestos que hace encajan a las mil maravillas. 

MILTON
¿Por qué tienes que cargar con ese maldito saco de piedras? ¿Por Dios? ¿Porque sí?… Por Dios… Está bien. Te daré información de primera mano acerca de Dios: A Dios le gusta observar. ¡Es un bromista! Piénsalo. Dota al hombre de instintos. Os da esta extraordinaria virtud. ¿Y qué hace luego? Los utiliza para pasárselo en grande, para reírse de vosotros al ver cómo quebrantáis las reglas. Él dispone las reglas y el tablero; y es un auténtico tramposo: “Mira, pero no toques”. “Toca, pero no pruebes”. “Prueba, pero no saborees”. ¡Ja-ja-ja!… Y mientras os lleva como marionetas de un lado a otro, ¿qué hace él? ¡Se descojona! ¡Se parte el culo de risa! Es un payaso. ¡Es un sádico! ¡Es el peor casero del mundo! ¿Y adoráis “eso”? ¡Nunca!

LOMAX
Mejor reinar en el Infierno que servir en el Cielo, ¿verdad?

MILTON
¿Por qué no? Yo tengo los pies sobre el mundo desde que comenzó este puto juego. He alimentado todas las sensaciones que el hombre ha querido experimentar. Siempre me he ocupado de lo que quería y nunca le he juzgado. ¿Por qué? Porque nunca le he rechazado; a pesar de todas sus imperfecciones. ¡Soy un devoto del hombre! Soy un humanista. Puede que el último humanista. ¿Quién en su sano jucicio, Kevin, podría atreverse a negar que el siglo XX ha sido mío por completo? ¡Todo mío, Kevin! ¡Todo mío! Mío. Estoy pletórico. Ha llegado mi oportunidad. Nuestro momento. 

Tendriamos un film redondo si, al final de la película no se le diera una segunda oportunidad al protagonista. Sobretodo cuando, tras saber todo lo que ha ocurrido, repite el mismo error. Es un buen recurso para otra película, pero en esta creo que es un error.

Le doy un 8. Muy recomendable.

Rocky

 

 

 

De pequeño no me gustaba nada Stallone. Siempre decía: "Soy mas de Schwarzenegger". Quizá por que me encantó Terminator 2, no lo sé. En la película "El último gran héroe", protagonizada por Schwarzenegger, hay una escena donde aparece Stallone haciendo de Terminator (en un cartel de cartón de videoclub), que recuerdo me enfadaba un montón.

 

 

Stallone no me gustaba nada. Ni un pelo. Sin embargo, a día de hoy, un porrón de películas suyas se encuentran entre mis favoritas. Menos mal que le di (y me di) una segunda oportunidad.

 

 

Recuerdo haber visto trozos de Rocky cuando era pequeño. Algunas escenas las recordaba, como puede ser el final del combate o el entrenamiento. Creía, ingenuo de mi, que era una película sin ningún tipo de argumento mas alla que el de ver a Stallone dando mamporros. La infravaloré.

 

 

Y es justo lo que trata la película: Las oportunidades y las infravaloraciones, propias y ajenas.

 

 

Rocky es un boxeador de tercera fila que pelea por un puñado de dólares en clubs de poca monta. Trabaja como matón/cobrador de deudas de un mafioso local llamado Gazzo. Un buen día, tras visitar a Adrian, la chica tímida que regenta la tienda de animales y de la que Rocky esta enamorado, va al club de boxeo, situado justo enfrente de la tienda y en el cual Rocky lleva mas de 6 años. Al intentar abrir su taquilla, descubre que han tirado sus cosas y, ahora, la ocupa una joven promesa pugilística. Al pedirle explicaciones a Mickey, el entrenador, este le reprocha la vida que ha llevado, desaprovechando sus virtudes dentro del ring. 

 

 

 

La vida de Rocky da un giro cuando el aspirante al titulo de los pesos pesados se rompe la mano y, por azares del destino, el campeón actual, Apollo Creed, tiene que buscar un nuevo rival para el combate. Es el propio Creed, al que le hace gracia el apodo de Rocky: "El semental italiano" (en el doblaje al castellano se le llama potro italiano), el que elige a Rocky como nuevo aspirante a campeón de los pesos pesados.

 

 

 

El guion, escrito MARAVILLOSAMENTE por SYLVESTER STALLONE, esta basado en una historia real. Muhammad Ali peleó contra Chuck Wepner en las mismas circunstancias que en las del film. Wepner tumbó a Ali por primera vez en su carrera y le aguantó 15 asaltos. De hecho, la forma de hablar, de meterse con el contrincante y de montar ese show alrededor de la pelea que realiza Apollo en la película, es similar a lo que hacia Muhammad Ali. Stallone puso una intrahistoria alrededor, lo que convirtió esa anécdota en OBRA MAESTRA.

 

 

Leyendo esto, que incluso en la propia película se comenta, podríamos pensar: "Ya está, la típica película de sueño americano en la que cuentan que, si te esfuerzas, puedes lograr lo que te propones"

 

 

Nada mas lejos de la realidad. Esta película es un DRAMON. Es una historia de perdedores y antihéroes. Sencilla y directa, como un derechazo de Rocky. No nos encontramos en una película de estereotipos o de arquetipos como en tantas otras. Aquí el héroe es el tonto del pueblo y la princesa es la fea del barrio. Ni siquiera Rocky se plantea ganar, solo quiere darlo todo, aguantar 15 asaltos, demostrarse que es algo mas que un matón.

 

 

Cada personaje, magistralmente retratado, lleva a sus espaldas decepciones y complejos que les han hecho ser como son, y que les impide avanzar en sus vidas o salir de esa zona casi suburbial de Filadelfia.

 

 

 

A todo esto le acompañan unos diálogos brillantes, imagino que inspirados en las vivencias del bueno de Silvester. Por que eso es algo que no se puede negar: Sly se descubre cada vez que escribe o dirige, aunque sea en "Los Mercenarios".

 

 

Por ahora tenemos un gran guion. Pero es que, además, tenemos unas actuaciones ACOJONANTES. Sylvester Stallone, Talia Shire, Burt Young y Burgess Meredith están SOBERBIOS.

 

 

Sylvester haciendo de Rocky, un tipo básico, noble y con un corazón mas grande que sus brazos. No es inteligente pero tiene esa sabiduría llana, de calle, real. Recomendable la escena donde acompaña a casa a una niña que sale con unos "vagos" y en la que invita a Adrian a subir a su casa, viéndose a kilómetros sus intenciones. También FANTASTINUDA la escena final, donde tras acabar el combate sucede lo siguiente:

Apollo: "No habrá revancha, no habrá revancha"

Rocky: "No la necesito"

Y SUBIDÓN de música con carne de gallina incluido y te levantas gritando: "VAMOOOOOOS ROCKY" y tu madre te chilla: "A VER SI TE CALLAS QUE MIRA QUE HORA ES" pero te da igual porque sabes que para eso se inventó el cine. Para emocionarte, para volver a poner la película esperando que el combate dure 10 segundos mas y que Rocky noquee a Apollo, aunque sepas que no va a suceder.

 

 

 

Talia Shire, hermana de Al Pacino en "El Padrino", en el papel de

Adrian, la dependienta tímida y que se convertirá en novia de Rocky. Viviendo a la sombra de su hermano Paulie y con la autoestima por los suelos, el bueno de Rocky intentará sacar de esa cárcel que es la timidez a Adrian contándole chistes y sus desventuras en el boxeo.

 

 

 

Burt Young, convirtiéndose en Paulie, amigo de Rocky y hermano de Adrian, bocazas, borracho y malhumorado. Siempre mete en líos a Rocky. Lo hace tan, tan bien Burt que hace que odie a Paulie, no puedo con él. Es ver como trata a Adrian, como le corroe la envidia y ponerme de mala uva.

 

 

 

Y Burgess Meredith como Mickey, el entrenador. La escena en la que va a casa de Rocky a pedirle ser su manager y el enfado de Stallone es impresionante.

 

 

Añadimos buen reparto y actuaciones a la ecuación, ¿algo más?

 

 

 

Claro que si, la MÚSICA. La impresionante banda sonora compuesta por Bill Conti. ¿Quién no ha tenido ganas de salir a correr escuchando "Gonna Fly Now"? TIRI RI, TIRI RI, TIRI RI, TIRI RI, TIRI RI TI TI RI, TI RI RI TI RI TI TIIIIII. ¿Así mejor no?

 

 

De hecho, llevo toda la semana con la cancioncita y con Eye of the Tiger (otro temazo) en la cabeza.

 

 

 

Cuando sumas buen guion, buenas interpretaciones y buena música tienes un peliculón que ha sabido envejecer perfectamente. De hecho hay temas que tratan en la película que pueden trasladarse a nuestros días.

 

 

Le casco un DIEZ. IMPRESCINDIBLE Y DE VISIONADO OBLIGATORIO.

 

 

 

La semana que viene: Pactar con el diablo, de Al Pacino y Keanu Reeves.